Як тренувати надивленість і розвивати візуальний смак

Все, що ми бачимо довкола себе, залишає відбитки у вигляді візуальних образів і впливає на формування смаку: архітектура, мода, фільми, книжки, соцмережі, реклама й навіть місце, де ми живемо. У випадку з представниками креативної індустрії цей вплив ще сильніший, оскільки більшість з них візуали. Їхній головний інструмент – мова зорових образів, а одна з найважливіших навичок – це надивленість.

Ми розповімо про те, яку користь може отримати креатор від високого рівня надивленості, а також поділимося порадами, як її тренувати, щоб постійно генерувати нові ідеї й зростати у творчому плані.

Що таке надивленість і навіщо вона потрібна

Надивленість – це візуальний досвід, який креатор отримує, передивляючись роботи інших авторів і твори мистецтва. Якщо талант вважається вродженою якістю, надивленість – те, що можна і потрібно розвивати. Це своєрідний творчий м’яз, без тренування якого неможливо зростати у креативній індустрії.

Надивленість допомагає всім, хто працює у сфері комунікації (особливо візуальної), формувати відчуття стилю, а також стимулює їх до професійного росту. Автори з розвиненою надивленістю легко визначають, де сильний і актуальний твір, а де ні. Це, своєю чергою, дозволяє їм постійно бути в курсі популярних концепцій, тем, підходів і створювати власні трендові роботи.

Як і у випадку з фізичними тренуваннями, заняття з розвитку надивленості мають бути систематичними й продуманими. Ми зібрали корисні поради, які допоможуть вам постійно вдосконалювати відчуття стилю.

1. Орієнтуйтеся на візуальні тренди

Коли ви працюєте у сфері візуальної комунікації, щоб достукатися до аудиторії, важливо бути з нею на одній хвилі. У цьому чи не найкраще допомагає відстеження трендів, оскільки вони віддзеркалюють ідеї, які найбільше хвилюють людей, і події, якими живе весь світ.

Відповідь на питання, які теми привертають увагу цьогоріч, ви знайдете у нашому проєкті про візуальні тренди. Ми детально описуємо кожен з них, а також ділимося палітрами кольорів і тематичними фотоколекціями, які відображають найактуальніші тенденції.

Шукаєте більше джерел натхнення? Це популярні ресурси, які публікують найкращі роботи креаторів з усього світу:

• для дизайнерів: Behance, Dribble, Awwwards;
• для фотографів: National Geographic, Flickr, PhotoShelter;
• для маркетологів: The Drum, Adweek, AdAge.

Подивіться приклади стильного вебдизайну в нашій добірці “Найкращі дизайни сайтів за версією Awwwards”.

2. Знаходьте натхнення всюди

Для творчих людей важливо оточувати себе тим, що надихає й допомагає тренувати надивленість. Звісно, не кожен може дозволити собі змінити житло, яке не відповідає вашим уявленням про стиль, але залишаються інші можливості для естетичного розвитку. Їх досить багато: музеї, галереї, виставки, театри, кіно, зразки архітектури – те, що дозволяє не просто покращувати надивленість, але й виходити за межі свого творчого напряму.

Намагайтеся помічати красу у найбанальніших життєвих ситуаціях: коли дивитеся фільм, гортаєте журнал або гуляєте по торговельному центру. Спостерігайте, аналізуйте і збирайте всі вподобані сцени у скарбничку візуальних образів, яка живить вашу уяву. Можете почати з нашого матеріалу “Задоволення для естетів: 10 фільмів із чудовою палітрою кольорів”.

3. Позичайте вдалі рішення

У 2015 році канадський режисер Кірбі Фергюсон випустив короткометражку під назвою “Все навколо – ремікс”. Головний меседж автора в тому, що нові ідеї виникають на основі старих. Цей процес відбувається у три етапи: копіювання, зміна й поєднання. Іншими словами, ніщо не може взятися з нізвідки, тому все, що ми бачимо, – своєрідне запозичення. Така ж думка основна у популярній книзі “Кради як митець” Остіна Клеона.

Якщо у світі не існує нічого насправді унікального, немає сенсу перейматися через те, що ви використали чиюсь ідею. Адже автор, у якого ви її підгледіли, теж у когось її взяв. Але, звісно, це працює лише у випадку, коли ви позичаєте окремі рішення або прийоми, по-своєму їх інтерпретуючи. Сліпе копіювання все ще є плагіатом і ніяк не сприяє творчому розвитку.

Сміливо колекціонуйте цікаві ідеї для майбутніх проєктів. При цьому намагайтеся тренувати надивленість на роботах найкращих представників індустрії. Вони задають високу планку, а якщо вже брати когось за приклад, то лідерів. Instagram-акаунти визнаних в усьому світі дизайнерів, на яких варто підписатися, ви знайдете тут.

4. Вчіться на поганих прикладах

Ви можете розглядати й аналізувати першокласні роботи талановитих авторів, а можете вибрати протилежний підхід і вчитися на тому, як не треба робити. Почніть з того, що трапляється вам на очі протягом дня. Безглузда реклама, шаблонні знімки, шрифти, які важко розібрати, незручні інтерфейси, непродуманий дизайн – все це зустрічається не так вже й рідко.

Щоб тренувати надивленість, важливо оцінювати роботу з професійної точки зору. Подумайте, чому конкретний дизайн, фотографія або проєкт виглядають невдало. Автор порушив прийоми композиції? Вибрав непоєднувані кольори? Або просто незрозуміло, який меседж креатор хотів донести у своїй роботі?

Погані приклади часто запам’ятовуються навіть краще, ніж вдалі. Візуальний досвід, який ви отримуєте, переглядаючи провальні роботи, стає своєрідним захисним механізмом від помилок.

5. Збирайте ідеї у колекції

Якщо ви хочете, щоб зусилля з розвитку відчуття стилю приносили максимальний результат, мало просто переглядати візуальні референси. Зробіть звичкою зберігати всі цікаві рішення у папки або закладки. Навіть якщо для вашого поточного проєкту вони не підходять, можуть стати у пригоді наступного разу. У такий спосіб ви заощадите час на пошуку ідей і виборі стилю.

Ще один безпрограшний спосіб – створювати мудборди або дошки настрою. Це може бути як реальна дошка, на якій ви збираєте вподобані зображення, ілюстрації, палітри кольорів, приклади шрифтів, тексту й інші візуальні елементи, так і цифровий колаж. Мудборд дозволяє структурувати творчий процес, задавати емоційний контекст і чітко доносити головний меседж. Найпростіший варіант створення дощок настрою – Pinterest.

Сайт Depositphotos пропонує одразу декілька корисних інструментів, які допоможуть розвивати надивленість. По-перше, тут ви знайдете тематичні колекції, для яких наші контент-куратори вибирають найтоповіший контент. По-друге, зареєструвавшись на платформі, ви зможете зберігати всі вподобані файли у папку “Обране” й компонувати їх за темами або категоріями. Так у вас під рукою буде джерело контенту для натхнення й роботи над проєктами, до якого можна звернутися будь-якої миті.

Резюме

Подумайте, скільки часу на день ви проводите в інтернеті. Згідно з останніми дослідженнями, в середньому користувачі знаходяться у мережі по 7 годин (!). А тепер оцініть, яку частину цього часу ви дійсно витрачаєте з користю. Скоріше за все, невелику. Спробуйте виділяти по годині на день на перегляд нішевих ресурсів, Instagram-акаунтів з цікавим контентом, Pinterest та інших джерел. Зробіть це своїм щоденним заняттям, щоб тренувати надивленість і накопичувати візуальний досвід, який допоможе швидко знаходити креативні рішення.